梅赛德斯-奔驰中国国际时装周（2016/17秋冬系列）一如既往的在北京饭店金色大厅拉开了帷幕。首日，就为我们紧锣密鼓的呈现了四场秀。

        担纲开幕大秀的，是由中国服装设计师协会和汉帛国际集团共同主办的“汉帛奖”第24届中国国际青年设计师时装作品大赛的总决赛。现场呈现来自中外的29位选手的一百多套参赛作品。“批判式设计”的主题令本次决赛呈现的作品风格和设计手法空前丰富，从天然材质到新型材料，从轻纱薄羽到厚重繁复，从简洁轻盈到体积感的堆砌，这些年轻的设计力量，充分发挥了各自对“批判性设计”的理解，将不同地域、不同国家、不同文化背景下，对这一主题的诠释方法一一呈现。跳脱出实穿性不谈，单就本次大赛的主题设置，就已然跳脱出了传统设计的思维方式，这不仅刺激了参赛者的脑洞，更是“汉帛奖”在国际性、创新性和学术性、探索性方面的绝佳体现。

        赵钎焱的同名品牌ZHAOQIANYAN是充满了矛盾的一季。据称设计师受传统道家思想的影响颇深，而这一季的设计正是来自他生活中对道家思想的感悟和转化，于是来自前卫与传统、现实与缥缈的对比感强烈来袭。整个系列从头至尾充斥着利落而宽松的直线条剪裁，空间感十足的廓形令作品呈现极强的流动感，同时落肩袖、超长袖管、长外套的设计也偷偷揉入了独属于中国古代传统服饰宽袍广袖般的下垂感。极简的大廓形外套拥有夸张的体积感，不对称的剪裁又打破了大廓形的沉闷。挺阔硬朗的面料材质看上去沉稳持重，而下一秒这样的形象就被针织、纸质褶皱和未完成感设计彻底打破。大红丝绒、大红针织已是整个系列最出挑的色彩，更多的是黑白、军绿、浅蓝、土黄等沉稳色系以诠释来自传统文化底蕴的随和温润。

        今日唯一的一场男装秀来自设计师丁勇的River Tooth。源自“知•悟”的发布主题，在诠释“织物之美”的前提下，River Tooth整个系列都在围绕着织物讨论。源自天然棉麻毛材料的织物表面，有着朴实的粗糙感和丰富的肌理。这些舒适而环保的面料，被附着上灵感来自夏尔巴游牧民族的男装元素，譬如地域感强烈的图腾、地毯图案和印花暗纹。低饱和度图案和未完成的毛边、破洞，让这些新衣呈现出一种厚重的怀旧感，而不羁的外套叠穿、碎花上装，则打破了重量感，带来了浪漫而不轻佻、宛若都市中流浪的游吟诗人一般的轻盈造型。

        ZHUZBAY阿依然这一季的灵感则来自山盘羊，这种来自哈萨克的特殊物种。设计师在作品里充分发挥着哈萨克文化的影响，民族感强烈的图腾装饰、切割廓形，蒙古包造型的帽子、手包，中欧风情强烈的大型银饰，以及有着明显中欧风情的长袍、长裙，宫廷感的金色刺绣和白色套装，几何感立体结构诠释都市精英男女的探索精神，而几何图案印花则中和黑白灰的冷静持重。相对活泼的民族风元素，让整个设计更耐人寻味。

        从比赛到秀场，从男装到女装，从传统到异域，它们看上去似乎各不相干，各有千秋，然而却存在着微妙的共通点：既当代时装设计在性别特征上的模糊化。 

        不同于大众对无性别设计固有的印象，早期简单粗暴的男装女穿或女装男用的做法已被主流摒弃，如今的无性别主义，更注重于在剪裁、面料、设计感和色彩、印花等方面进行着精细而考究的尝试。女装不再一味强调紧贴的身体曲线，而是像男装一样用硬朗的直线条剪裁概括；男装也不再一味乏味而无趣，适当的碎花、毛边儿、温暖色系也令男装有了温和的力量。

        黑白灰和低饱和度、弱对比度色彩成为了第一日的主要色调，温和持重的色调，打破了性别壁垒，成为了男女通杀的存在；从现场来看，无论是硬朗挺阔、还是垂坠而流动，大廓形成为了设计师们不约而同的选择；而热度空前的未完成感设计，更是男女通吃，随时随地散发着懒洋洋的舒适感。

作者：郭士语  京华时报社资深记者